Sergeant RL-3

Охрана после ухода отца из убежища

Маргарет Уайтинг и замечательный парень с Юга Тихого океана.

Доброго времени суток.

Вы правы в своих догадках. Это снова ваш любимый ди-джей выставил паруса и волны эфира двигают корабль пиратского радио Реактор под его управлением.

Сегодня у нас Маргарет Уайтинг в гостях. Прошу любить и жаловать.

Маргарет Элинор Уайтинг (Margaret Eleanor Whiting; 22 июля 1924— 10 января 2011) — американская певица, работавшая в жанрах популярной, джазовой и кантри-музыки.

Маргарет родилась в Детройте, но её семья переехала в Лос-Анджелес в 1929 году, когда ей было пять лет. Её отец, Ричард А. Уайтинг, был композитором популярных песен, в том числе классики «Hooray for Hollywood», «Ain’t We Got Fun?» и «On the Good Ship Lollipop». Маргарет была старшей сестрой актрисы Барбары Уайтинг. Её тётя Маргарет Янг была популярной певицей в 1920-е годы.

Певческие способности Уайтинг были замечены уже в раннем возрасте, и в семь лет она пела под аккомпанемент Джонни Мерсера, с которым её отец сотрудничал в некоторых популярных песнях, в том числе «Too Marvelous for Words». В 1942 году Мерсер стал соучредителем Capitol Records и подписал с Маргарет один из первых контрактов в истории лейбла.

В 1942-45 годах она записала ряд успешных песен в составе различных оркестров, таких как «That Old Black Magic» (1942), «Moonlight in Vermont» (1943; запись получила золотую сертификацию от RIAA) и «It Might as Well Be Spring» (1945). С 1945 года она записывала пластинки под собственным именем, включая такие как хиты «All Through the Day» (1945), «In Love in Vain» (1945), «Guilty» (1946) и «A Tree in the Meadow», который стал хитом номер один в Соединенных Штатах в 1948 году.

До середины 1950-х годов Уайтинг продолжала записывать для Capitol, но после угасания интереса к её музыке в 1957 году она переходит на Dot Records, а в 1960 году — на Verve Records. Уайтинг вновь вернулась на Capitol в начале 1960-х годов, а затем подписал контракт с London Records в 1966 году. На этом лейбле артистка получила последний крупный хит-сингл «The Wheel of Hurt», который занял 1-е место в чарте Easy Listening в 1966 году. В том же году певица записала песню «It Hurts To Say Goodbye», французская версия которой в следующем году стала популярной в исполнении Франсуазы Арди. Её последние сольные альбомы были выпущены на лейблах Audiophile (1980, 1982, 1985) и DRG Records (1991).

Она также неоднократно появлялась на телеэкране в различных варьете, ток-шоу и телесериалах в 1960-80-хх годах. В 1990-е годы практически прекращает свою творческую деятельность. В 2000-е годы она появляется в нескольких документальных фильмах, рассказывая о своих современниках.

Маргарет Уайтинг скончалась 10 января 2011 года в возрасте 86 лет от естественных причин в «Доме актеров Лилиан Бут» в Энглвуде, Нью-Джерси.

Сегодняшняя песня, написанная композитором Ричардом Роджерсом и поэтом Оскаром Хаммерстайном в 1949 году для мюзикла South Pacific. Нет однозначного мнения по поводу вокалистки чей голос звучит в песне. Представлено, что песню исполнила Маргарет Уайтинг в сопровождении оркестра Бенека в 1949 году, но в информации к альбому Tex Beneke, Here's To Ladies (Who Sang With The Band), Текс Бенеке указывает другую вокалистку Клэр Чатвин.

Но, перед сегодняшним образцом творчества, хотелось бы каждому реакторослушателю пожелать встретится с человеком, который подходит под героя сегодняшней песни.

Маргарет Уайтинг (или Клэр Чатвин), Тед Бенеке. A Wonderful Guyв эфире радио Реактор.

Боб Кросби и счастливые времена.

Добрый вечер, реакторослушатели. Сегодня на волнах эфира радио Реактор у нас Боб Кросби.

Боб Кросби был руководителем джазового оркестра и вокалистом, ставшим более известным благодаря своим группам «Crosby» и «Bob-Cats».

Джордж Роберт Кросби (23 августа 1913 - 9 марта 1993) родился в городе Спокан, штат Вашингтон.

Он был самым младшим из семи детей: пяти братьев и двоих сестер. Его родителями были бухгалтер Гарри Кросби и Кэтрин Хэрриган, дочь ирландского строителя.

Боб начал петь с Ансоном Виксом и «Dorsey Brothers». Свою первую группу он возглавил в 1935г, когда участники коллектива Бэна Поллакса выбрали его лидером. Самой же известной его джазовой группой была «Bob-Cats», участниками которой стали некоторые члены его оркестра (Оркестр Боба Кросби). И оркестр, и группа играли в стиле дикселендского джаза, предвестника расцвета традиционного джаза 40-ых годов. Голос Боба Кросби был подобен голосу его брата, Бинга Кросби, но без столь обширного диапазона.

Оркестр Кросби и группа «Bob-Cats» имели в своем арсенале множество хитов, таких, как: "Day In, Day Out", "You Must Have Been a Beautiful Baby ", "Dolores" и "New San Antonio Rose". Перед самой войной особую популярность имела композиция с замечательным трио бас-гитары и двух ударных установок - «Big Noise From Winnetka».

В ходе Второй мировой войны Боб Кросби провел 18 месяцев в Морских пехотинцах, путешествуя с группой в Тихом океане. Его радио-шоу «The Bob Crosby Show», транслируемое NBS и CBS, пользующееся успехом все военные годы, в 1953 году получает дневной получасовой эфир на CBS и транслируется вплоть до 1957 года.

Как исполнитель и ведущий, Боб Кросби обладал огромным обаянием и остроумием в сочетании с умением держаться на заднем плане. Кросби был женат и стал отцом пятерых детей.

Устойчивая популярность Оркестра Боба Кросби и группы «Bob-Cats», чья биография написана джазовым историком Джоном Чилтоном, стала неоспоримой в 50-ых и 60-ых, когда участники обоих коллективов, Боб Хаггарт и Янк Лаусон организовали группу свободного стиля, комбинируя Дикселенд и Свинг с частой сменой солистов. С конца 60-ых до середины 70-ых группа носила название «The World's Greatest Jazzband» и поддерживала традиции музыки Боба Кросби.

Боб Кросби скончался в 1993 году от рака, дожив до восьмидесятилетия.

А теперь музыка.

Автором этой песни является сам Боб Кросби и исполнили её впервые в 1949 году Кросби и
«Bob-Cats».

Итак, к Вашему вниманию, Happy Times.

Ещё всякие существа, планирую продолжить из разных игр рисовать

Идеальная игра.

Дэниел Декатур Эмметт и символ Юга

Привет, моя прекрасная Америка, это президент Эдем. Пришло время для разговоров по душам.

Ха, вы в непонятках, да? Это всего лишь снова мутит эфир пиратское радио Реактор и ваш ди-джей.

Сегодня наш эфир несколько, как бы правильно выразится, нетрадиционный. Ведь мы будем говорить о авторе песни, а не исполнителе.

Дэниел Декатур Эмметт (29 октября 1815 г. – 28 июня 1904 г.) - американским композитором, артистом и основателем первой труппы менестрелей-блэкфейс, Virginia Minstrels.

Родился Дэниел в Маунт-Верноне, штат Огайо, на тогдашнем фронтире.

В возрасте 13 лет Эмметт стал учеником печатника, а в 1836 году, в возрасте 21 года, поступил на службу в армию Соединенных Штатов.

Он стал опытным флейтистом и барабанщиком в казармах Ньюпорта, город Ньюпорт, штат Кентукки.

После увольнения из армии 8 июля 1835 года Эмметт присоединился к цирку Цинциннати. В 1840–1842 годах он гастролировал с цирком Angevine и другими цирками как игрок на банджо и певец. Вместе с Билли Уитлоком, Диком Пелхэмом и Фрэнком Брауэром он организовал труппу Virginia Minstrels, которая впервые выступила перед платной аудиторией в театре Chatham в Нью-Йорке в 1843 году.

Хотя выступление в стиле блэкфейс, в котором белые мужчины раскрашивали лица и руки в черный цвет и изображали карикатуры на афроамериканских мужчин и женщин, уже было устоявшимся способом исполнения в то время — Томас Д. Райс создал персонажа Джима Кроу почти десятилетием ранее, и с тех пор блэкфейс был широко популярен, — группа Эмметта, как говорят, была первой, кто «закрасил в черный цвет» целую группу, а не одного или двух исполнителей. Полноценное выступление группы в стиле блэкфейс обычно считается первым настоящим менестрель-шоу: предыдущие выступления в стиле блэкфейс обычно были либо антрактом к пьесе, либо одним из многих номеров в комическом варьете.

Дэниел Декатур Эмметт в блекфейсе

После тура, который был особенно успешным на Юге, Эмметт удалился в свой родной город Маунт-Вернон, штат Огайо, в 1888 году, где умер 28 июня 1904 года в возрасте 88 лет. С 1893 года и до самой смерти сводить концы с концами ему помогало еженедельное пособие от Actors Fund of America. Эмметт был включен в Зал славы авторов песен в 1970 году.

А теперь перейдем к сегодняшней песне.

Традиционно Эмметту приписывают её написание. История, которую он рассказывал о ее создании, каждый раз менялась, но основными моментами было то, что он сочинил песню в Нью-Йорке, будучи участником группы "Bryant's Minstrels".

Песня была впервые исполнена Эмметом и "Bryant's Minstrels"в Mechanics' Hall в Нью-Йорке 4 апреля 1859 года. Песня стала ошеломляющим хитом, особенно на Юге, и именно по ней Эмметт был наиболее известен. Сам Эмметт, как сообщается, сказал своему коллеге: «Если бы я знал, как они [южане] собираются использовать мою песню, будь я проклят, если бы написал ее». После того, как Юг начал использовать его песню в качестве призыва к сплочению, Эмметт написал руководство по игре на флейте и барабанах для армии Союза.

Интересный момент, но эта песня была любимой песней Абрахама Линкольна и даже играла на его инаугурации.

Инструментальная версия песни входила в эфир "Радио Анклава" в Fallout 3, что и породило сегодняшнее вступление.

Но, довольно слов. Сегодня в эфире 2nd South Carolina String Band, который и исполняет, и много ни мало, а символ Юга США - "Dixie"